Catégorie : Uncategorized

Stéphanie Jacques (Belgique)

Ce qu’il en reste XII (2023)

Vannerie  ̶  Éclisses d’osier, gesso, fil de lin

Combien d’humains seront contraints à l’exil au cours des prochaines décennies ? L’itinérance deviendra-t-elle une condition banale pour des populations entières ? Stéphanie Jacques propose un duo d’œuvres qui soulève des questions face aux transformations que subiront les relations entre les êtres au cours des changements annoncés. « C’est la relation entre les deux sculptures qui est centrale. » Comment se vivront les départs, les ruptures ? Quels seront les moyens utilisés pour créer de nouveaux liens, pour développer de nouvelles relations ? Comment les humains feront-ils pour continuer à vivre, pour rester debout ?

Stéphanie Jacques est titulaire d’une licence en histoire de l’art de l’Université Libre de Bruxelles; elle a aussi acquis une formation spécialisée dans le domaine de la vannerie. Elle utilise des matières souples – osier, fils, matières recyclées – pour créer des sculptures pouvant souvent être mises en mouvement. Son travail a été présenté dans plusieurs pays européens ainsi qu’aux États-Unis.

Laura Vickerson (Alberta)

The Innocents (2023)

Installation  ̶   Lin, fil à broder, branches

En rassemblant les tissus usés qui lui serviront à créer des vêtements, Laura Vickerson songe à la réalité des personnes qui vivent dans les camps de réfugiés. Ses pensées vont aux enfants qu’elle considère comme étant les plus vulnérables, des victimes innocentes. Les images qui lui viennent sont poignantes, mais empreintes de tendresse. Si le temps qu’elle consacre à coudre ces petits vêtements et l’application qu’elle met à la tâche lui apparaissent par moments comme futiles et vains, ils trouvent cependant écho dans la capacité qu’ont parfois les enfants à inventer des histoires heureuses, à créer de la joie dans les pires contextes.

Laura Vickerson est détentrice d’une maîtrise en arts visuels de l’Université de Victoria. Sa production comporte des œuvres variées en termes de formes, de matériaux et de dimensions, d’œuvres intimistes inspirées du vêtement et composées de voile et de cire jusqu’aux œuvres installatives de grandes dimensions. Son travail a été présenté dans de très nombreuses expositions solos et collectives au Canada et à l’étranger.