My Body is an Island (2023)

Installation – Tissu et fil de lin, bois

Qu’advient-il de la notion de « chez-soi » quand les conditions climatiques ou les conflits contraignent à quitter son domicile pour aller s’installer dans un lieu plus sûr ? Lorsque le monde que l’on s’est construit s’effondre, où peut-on trouver refuge ? Est-ce que son propre corps peut être un point d’ancrage suffisant, sa seule vraie demeure ? Dans l’œuvre qu’elle réalise en résidence, loin de chez elle, Megan Sharkey veut donner vie à un lieu symbolique qui serait comme l’île au centre de laquelle on plante un drapeau signifiant « je suis ici chez moi ». Inspirée par les préceptes bouddhistes, l’artiste crée une œuvre évoquant un espace méditatif idéalement libre de toute agitation et propice à développer un sentiment de sécurité, de sérénité.

Megan Sharkey vit et travaille à Porto, au Portugal. Elle est diplômée en art textile de la Manchester Metropolitan University, au Royaume-Uni. Elle explore la fibre et les techniques traditionnelles qui s’y rapportent pour créer de nouvelles approches intégrant la peinture, la sculpture et l’installation. Son travail a été exposé au Portugal, au Royaume-Uni, en France et en Inde.

Forêt (2023)

Installation ̶ Dessins et photos sur lin

Les déplacements font partie intégrante de la démarche créatrice de Karine Locatelli. À la manière d’une géographe, elle arpente et scrute différents types de paysages pour en saisir l’essence et traduire ses observations et ses impressions à l’aide du dessin, de la broderie et de la photographie. L’artiste nomade voyage léger. L’encre, la plume, la toile brute, les aiguilles et le fil, avec l’appareil photo bien entendu, font partie de son équipement de base. Les portions de paysages qu’elle montre, une fois décontextualisées et recomposées, donnent accès à un univers onirique qui invite au voyage et à la découverte.

Karine Locatelli détient un baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l’Université Laval et une maîtrise en arts visuels de l’Université du Québec à Chicoutimi. Sa pratique est principalement liée à la représentation du paysage. Son travail a été salué par de nombreuses bourses et reconnaissances, il a été présenté dans plusieurs expositions solos et collectives dans différentes régions du Québec.