Catégorie : Oeuvres

Patty Johnson (Ontario)

Patty Johnson | Vodu Nuvo | 2012
Patty Johnson | Vodu Nuvo | 2012

Vodu nuvo | 2012-2013
Papier et textiles recyclés

Développer une collection d’objets inspirés d’une culture autre que la sienne est en soi un défi. Le faire en établissant des partenariats entre des communautés en développement et différents programmes internationaux nécessite un sens de l’engagement et de la solidarité hors du commun. La designer présente ici des robes de papier et des drapeaux traditionnels qui sont tous révélateurs de la culture haïtienne et porteurs d’humanisme. Ils ont été conçus en collaboration avec la designer Axelle Liautaud et différents artisans haïtiens.

Designer canadienne établie à Toronto, Patty Johnson est reconnue pour son habileté à conjuguer nouveau design et traditions culturelles, production artisanale et production de masse. Elle a notamment collaboré avec des communautés Guyanaises d’Amérique du Sud et les Haïda de la côte ouest canadienne. Le résultat de sa dernière collaboration avec la communauté Haïtienne (2011-2013) est au programme de l’International Contemporary Furniture Fair (New York), au salon Maison et objets (Paris) et à Selfridges (Londres).

L’artiste remercie le Brand Aid Project et le Trade Facilitation Office of Canada (TFO) pour leur appui à Vodu nuvo.


Patty Johnson, Ontario
Vodunuvo | 2012-2013
Collection of handicrafts

To develop a collection inspired by a culture that is not your own is a challenge in and of itself. To do so while establishing partnerships between developing communities and different international programmes requires an unusual sense of commitment and solidarity. The designer presents objects made of different materials, including textiles, which are all indicative of Haitian culture and holders of humanism. They were designed in collaboration with artisans of organisations such as Croix des Bouquets, Carnival Jakmel, Peace Quilts and Dix Doigts.

Canadian designer living in Toronto, Patty Johnson is known for her skills in combining new design and cultural traditions, artisanal and mass production. She has notably collaborated with Guyanese communities of South America and the Haida of the Canadian West coast. The results of her most recent collaboration with the Haitian community (2011-2013) are part of International Contemporary Furniture Fair (New York), the Maison et objets show (Paris) programmes, and at Selfridges (London).

The artist would like to thank the Brand Aid Project and the Trade Facilitation Office (TFO) for their support with Vodunuvo.

Guerra de la Paz (États-Unis)

Guerra de la Paz | Cicatriser | 2013
Guerra de la Paz | Cicatriser | 2013

Cicatriser | 2013
Structure de garage, toile de coton, vêtements usagés, colorant alimentaire, bandages de lin, bassins métalliques, DVD de la performance.

Créée spécifiquement pour la BILP, l’œuvre Cicatriser prend la forme d’une tente-hôpital dans laquelle les gestes violents côtoient les gestes bienveillants, comme sur un champ de bataille. Les bandages de lin utilisés pendant la performance font référence aux propriétés antiseptiques du lin qui favorisent la guérison. L’œuvre interpelle notre sensibilité et notre solidarité envers la grande famille humaine et met en question le bien-fondé des guerres, même de celles qui sont faites au nom du bien.

Artistes d’origine cubaine établis à Miami, Alain Guerra et Neraldo de la Paz forment le duo Guerra de la Paz depuis 1996. Leur travail a été diffusé aux États-Unis, au Mexique, en Amérique du Sud, en Europe et en Afrique du Nord. De nombreux articles ont été publiés sur leur œuvre, notamment dans ARTnews (É-U), IO DONNA (Italie), On View Magazine (É-U), Deutsche & Japaner DL (Allemagne), New Fashion and Style (Belgique), ARTE (Mexique).

Les artistes remercient Abdullah Akay, Dilara Akay et HAYAKA ARTI à Istanbul, pour le don de bandages en lin, et la Ressourcerie de Saint-Marc-des-Carrières pour le don de vêtements.


Guerra de la Paz (United-States)
Scarring | 2013
Garage structure, cotton canvas, reclaimed clothing, organic dye, linen bandages, metallic basins, DVD of the performance

Created specifically for the BILP, Cicatriser takes the form of a hospital-tent in which violent actions mingle with benevolent ones, like on a battlefield. The linen bandages used during the performance refer to the antiseptic properties of flax, which promote healing. The piece challenges our sensitivity and solidarity towards the great human family and questions the merits of war, even those fought in the name of good.

Artists of Cuban origin established in Miami, Alain Guerra and Neraldo de la Paz formed the Guerra de la Paz duo in 1996. Their work has been broadcasted throughout the United States, Mexico, South America and North Africa. Several articles have been published on their work, notably in ARTnews (US), IO DONNA, (Italy), On View Magazine (US), Deutsche & Japaner DL (Germany, New Fashion and Style (Belgium), and ARTE (Mexico).

The artists would like to thank Abdullah Akay, Dilara Akay and HAYAKA ARTI in Istanbul, for the donation of linen bandages, and the Ressourcerie de Saint-Marc-des-Carrières for the donation of clothing.